L’an dernier, j’avais cogité l’idée d’inventer un jeu de guerre basé sur l’incroyable variété et flexibilité qu’offraient les blocs Lego. Il faut dire que je n’ai pas approfondi le développement. Je n’avais qu’une idée… un flash. Récemment, j’ai découvert qu’en fait, il existe plusieurs modèles de wargame basé sur les Lego! J’aimerais bien essayer ça un vendredi soir! Le site officiel de BrikWars

J’ai toujours aimé mon pc. J’ai appris comment fonctionne un ordinateur avec un pc. J’ai même connu MsDos! Or, il y a de cela quelques semaines, mon père et moi sommes allés nous acheter un Mac. Lui, un iMac, moi un MacBook Pro. Ça roule bien ces petites bêtes-là! Plus jamais un pc.

> Uncertain of his Sister’s Fate, a Boy enters LIMBO Des fois, je paie pour mes jeux. Limbo en est un de ceux-ci.

J’ai téléchargé la démo de Limbo sur la xBox 360 hier soir et, après voir joué 10 minutes, j’ai décidé de télécharger la version complète 12.99$. Un montant largement bien dépensé vu l’incroyable qualité du jeu.

Comme il est possible de le constater, l’ambiance est très morbide et dense. L’effet de profondeur est excellent malgré le fait que le jeu soit un side-scroller. Nous avons l’impression de nous déplacer dans un environnement plein de subtilité, de profondeur et de détails. Comme il est possible de remarquer, dans les images du jeu que je présente, on peut y sentir une atmosphère très lourde et angoissante. Le paysage est flou, imprécis et se laisse imaginer. Des formes suggèrent des bâtiments en ruine, des forêts lugubres et des structures tombantes. Les nombreux pièges abondent tout au long du parcours: marais engoufrants, objets pointus, pièges à ours sournois, scies rondes industrielles, courant électrique meurtrier, araignées géantes, masses contondantes et autochtones sarbacaniers.

Limbo offre un interface de jeu simple, un système de contrôle instinctif, une ambiance à couper le souffle, une trame sonore plus qu’adaptée et des surprises tout au long de la progression. Malgré que je soupçonne le jeu court (5-6 heures de jeu). Il en vaut vraiment la peine! Playdead, la petite société indie à l’origine du jeu restera à surveiller! En lisant les sites qui font des commentaires sur Limbo, je vois que le jeu Braid est aussi apprécié. Peut-être le téléchargerais-je très prochainement?

Retwitté par Gilles sur Twitter, écrit par scboffspring. > Ils volcans les avions ? Ben..Le jour où les nuages vont des cendres… Génial!

Quand je pense à Final Fantasy, plusieurs images s’entrechoquent dans ma tête; des sons, des musiques aussi. Malgré le fait que la série soit à son treizième opus, il est bizarre de constater à quel point il n’y a aucun lien entre eux au niveau du scénario. Seuls l’idée, le thème et l’ambiance en font un tout. Final Fantasy c’est justement l’ambiance, c’est des personnages, c’est un univers, toujours différents, mais reconnaissables à la fois. Un lieu nouveau et intéressant sans pour autant trancher sur ce qui a déjà été présenté. Un monde à eux. Des mondes. Un tout. Voilà la beauté et le génie de Final Fantasy. Pour ce qui est de Final Fantasy XIII, je n’ai que des éloges pour l’instant. Le jeu semble en donner amplement pour l’argent investi! J’y maintenant à 4 heures de jeux et je n’ai pas terminé complètement le tutoriel! La learning curve est assez douce. Heureusement parce que ce jeu n’est pas simple! Les options et les menus pour gérer les différents personnages que l’on incarne sont exhaustives et complexes. Sans parler du système de combat: rapide, mais simple d’utilisation et qui offre beaucoup de subtilités. Le graphisme… HA! LE GRAPHISME! J’ai la chance de jouer à ce jeu en HD et je dois dire que, ma foi, que c’est d’une beauté à se jeter à terre! Voici le vidéo (je dirais pas d’intro, car il n’introduit pas

À couper le souffle!

Caro les trouve un peu trop endrogynes, mais bon… 😉

C’est en écoutant une chanson à la radio (eh oui encore…) que j’en suis venu à me poser cette question: mais pourquoi est-ce que je n’apprécie pas ce que j’entends? La chanson qui jouait mettait au premier plan un chanteur. La musique était fade et je n’appréciais pas les paroles qui, ma foi, me semblaient d’une platitude énorme. À cet instant, j’ai compris que je trouvais la chanson

réellement

ennuyeuse. Mais pourquoi? Premièrement, il y avait deux éléments de la pièce que je n’apprécais pas. # le texte. # la composition musicale. Bref, elle n’avait RIEN pour elle. Je me mis donc à raisonner sur les chansons où c’était le texte qui me les faisais apprécier, des auteurs dont le texte me faisais vibrer. Je ne pus en sortir que quelques-uns: Leloup, Mickey 3D, les Cowboys Fringants, Harmonium, Beau Dommage… Heum… Ce sont ceux-là qui me sont venus à l’esprit. Cinq. Pourtant, j’en connais beaucoup d’auteurs. Mais très peu qui me font vibrer à l’aide de ce qu’ils disent ou de comment ils le disent. Deuxièmement, je fis la liste des artistes qui me faisaient vibrer par leur musique, et là, la liste était plus exhaustive! Jean LeLoup, Mickey 3D, Les Cowboys Fringants, Porcupine Tree, Estradasphere, Maneige, The Beatles, Michael Land, Michael Giacchino, Bebel Gilbetro, Frou Frou, Alan Silvestri, Air, Metric, Gentle Giant, Bach, Yokko Kano, Koji Kondo, Buddy Rich, Dream Theater, King Crimson, Frank Zappa, Rush, Pink Floyd, Camel, Gryphon, Chemical Brothers, Deep Forest, Orbital, Massive Attack, Daft Punk, Moby, Jamiroquai et j’en passe… (Je suis tanné d’écrire cette liste… Vous savez: lorsque la tâche s’avère interminable?) J’en suis venu à la conclusion que la partie musicale d’une pièce est considérablement plus importante pour moi que les paroles chantées. J’ai vraiment trippé (encore plus aujourd’hui) à découvrir du nouveau stock et à parfaire mes connaissances musicales. Ces temps-ci, j’écoute plus de musique classique. J’apprends à découvrir les subtilités dans les différentes interprétations. Je suis loin de me dire amateur de classique, mais je m’efforce d’en écouter. C’est comme le vin dit-on: plus on en écoute, plus on apprécie ses différentes arômes. Je tente aussi de me garder à jour dans les styles qui m’intéressent déjà. Le 1er Janvier, j’ai fait l’acquisition de plusieurs albums en MP3 (merci Robin), tous plus obscurs les uns les autres. J’aurai un plaisir fou à les découvrir un à un! Il est certain que je n’apprécierai pas tous les albums, mais crois que l’important c’est de se donner la peine d’expérimenter les styles.

Un jeu que j’attends avec IMPATIENCE!

> Une version cinématographique est en pré-production actuellement aux Etats-Unis, réalisée par Ruairi Robinson et scénarisée par Gary Whitta[2]. > > C’est Warner Bros qui produira le film en co-production avec Appian Way la compagnie de Leonardo DiCaprio. L’adaptation comprendrait deux films qui compileraient l’histoire des six volumes du manga original. > > A noter que Katsuhiro Otomo gardera un oeil sur la production en tant que producteur executif aux côtés de Greg Silverman (le vice-président exécutif de Warner Bros). – Wikipedia

Wow… c’est quand même à se jeter par terre! Un fan comme moi ne peut par contre que se méfier… Avec la merde qu’ils ont réussi à faire avec Dragonball… J’espère qu’ils ne fuckeront pas la sauce avec AKIRA quand même! C’est tout un classique du dessin animé japonais! C’est tout un classique du dessin animé POINT! J’ai vu le film animé des dizaines de fois, j’ai lu les Bédés quelques fois aussi et je trouve ça vraiment génial. Je suis content de savoir que les films (deux sont prévus) seront basés sur les livres plutôt que sur le film. Les livres étant plus complets et plus original que le film. Bon choix.

Voici ce que j’ai lu sur firstshowing.net:

It’s Official – Live-Action Akira Confirmed Already for 2009!
February 20, 2008
Source: Variety
by Alex Billington

Back in October last year, we reported a rumor that the Japanese anime classic Akira would eventually be getting a live-action remake. We finally have official confirmation today that says there will not only be a new adaptation, but that it is being split into two movies! Warner Brothers has re-acquired the rights and is putting the first film into production right away, aiming to release the first movie by the summer of 2009. However, the film is primarily going to be adapted from anime artist Katsuhiro Otomo’s graphic novel more than the original 1988 anime movie.

Warner Brothers exec Greg Silverman, who previously brought the studio 300 and Batman Begins, brought them Akira and encouraged them to obtain the rights. Although the studio let go of the rights a few years ago, they fought to gain them back in a bidding war, ending up paying in the seven-figures. The studio is describing the film as « Blade Runner meets City of God », which is a fairly fitting description for the story. Each movie will be based on three of the six volumes from Katsuhiro Otomo’s graphic novel that was first published in 1982.

The two films will be directed by Irish filmmaker Ruairi Robinson who is making his feature debut after directing a number of short films and commercials. You can watch his 2006 short titled The Silent City on his website here. The script for the two films is being written by first-time screenwriter Gary Whitta.

Akira is a six-volume manga that was later adapted into an anime movie in 1988. The manga takes place in a vastly larger timeframe than the film and involves a far wider array of characters and subplots. Through the breadth of the work, Otomo explicates themes of social isolation, corruption and power. The original anime and and manga was set in Tokyo, but reports are saying this version will take place in « New Manhattan », a metropolis that was rebuilt after being destroyed 31 years ago. This isn’t fully confirmed and we’re doing our best to see if this is actually the case.

Kaneda is a bike gang leader whose close friend Tetsuo gets involved in a government secret project known as Akira. On his way to save Tetsuo, Kaneda runs into a group of anti-government activists, greedy politicians, irresponsible scientists and a powerful military leader. The confrontation sparks off Tetsuo’s supernatural power leading to bloody death, a coup attempt and the final battle in Tokyo Olympiad where Akira’s secrets were buried 30 years ago.

I said it before when talking about the rumor, but this is going to make for one awesome live-action movie. Not only am I a big fan of the anime movie, but there are so many great action scenes, like the futuristic motorcycle chases, that could be amazing in the movie. I’m only concerned that they won’t give this duo of films the proper budget that they really need, especially with a first-time feature filmmaker working on them. Whatever the case is, I’ll hope for the best!

Il faut rester méfiant, car dans les dernières adaptations que j’ai vues, plusieurs étaint « so-so ». Je pense à L’Aveuglement, Dragonball, Max Payne, The Spirit. Bref, j’attends avec impatience les résultats en espérant que la prochaine chose qui me fasse pleurer soit un onion et non pas un autre navet.

Il n’y a pas d’ordre particulier à ce top 5, c’est juste des intros qui me font tripper de par leur montage, leur musique, le choix des images, l’originalité… ou je ne sais pas… je fais juste les aimer! 🙂

Dead Like Me

Ce que j’aime de cet intro, c’est le montage VS la musique choisie. C’est enjoué humoristique et ça donne vraiment une bonne idée de ce que va être le show.

The Record of Lodoss War – Season 2

Pour ce qui est de celui-ci, j’aime énormément la musique, mais surtout l’animation qui, malheureusement, n’est pas bien reproduite dans ce vidéo de pauvre qualité. Juste l’animation des pétales/feuilles (j’sais pas trop…): je trouve que c’est du très beau boulot. Ben tout le vidéo est très bien fait, en parlant de l’animation. Ça fait un très bon bout que j’ai écouté un épisode de cette série (GEGEP), mais l’intro m’a toujours accroché. Et, ne me demandez pas comment j’ai fait (j’ai dû l’avoir écouté trop souvent faut croire…), mais je suis capable de chanter la chanson presque au complet (au son… entendons-nous) Faut dire qu’il y en a de la place la dedans! Ouf!

Band of Brothers

Les monteurs de ce Opening ont du avoir beaucoup de plaisir à le faire. il me semble que celui-là c’est de l’art! La musique de Michael Kamen est parfaite pour cet intro, et pour la trame sonore de la série aussi! Vraiment, ça me fait dresser les poils sur les bras!

Deadwood

Quoi dire d’autres? De la bouette, des putes, des Saloons et de la poussière… C’est ce qu’on a dans l’intro et c’est ce qu’on a dans la série. J’ai beaucoup apprécié Deadwood. Dommage que la série n’a durée que trois saisons! Les producteurs ont mal géré leur pognon ç’a l’air… :,(

Six Feet Under

Ah! Six Pieds Sous Terre… L’intro nous fait littéralement passer par les étapes de l’enterrement: Morgue, thanathologie, cercueil, deuil, enterrement et finalement, sérénité. Vraiment pas si pire comme intro! La musique de Thomas Newman est pas mal non plus! 😉

EXTRA – Naruto

Ok, Naruto, je connais pas dutout… DUTOUT… Mais en fouillant sur Youtube, je suis tombé la dessus et ça m’a vraiment impressionné, la qualité de l’animation! Vraiment, Disney peut bien aller se rhabiller! 😉